関西の公共ホールとして長年に渡って小劇場演劇を支援してきたAI・HALL（兵庫県伊丹市）が、2012年度から実施している次世代応援企画「break a leg」。同年施行された劇場法（劇場、音楽堂等の活性化に関する法律）に基づく、文化庁「劇場・音楽堂等活性化事業」の補助事業です。

劇場費無料で、チケット収入も全額上演団体に入る厚遇の企画です（ただし、関西の劇場で設定されている管理人件費は上演団体の負担）。費用面も魅力ですが、関西を代表する演劇・舞踊専用ホールで最大300席と中劇場並みのキャパがあること、全面可動床で旅公演でも他劇場と同じ舞台面が設営可能なこと、劇場側が制作協力してくれることなど、他地域からの旅公演に組み込むのに最適な企画だと思います。

「次世代応援企画」と銘打たれていますが、今年は01年旗揚げで15年目のミナモザが採択されましたので（上演作品『彼らの敵』は今年の読売演劇大賞優秀作品賞を受賞）、AI・HALLを使ったことのないカンパニーなら中堅でも充分可能性があると思います。これまでの採択結果は次のとおりです。

複数団体を採択する場合、1団体は関西以外の実力派カンパニーが選ばれていますので、他地域から応募する価値は高いと思います。公演時期が指定され、17年度は次の3週末からの選択になります。結果は9月下旬に発表予定なので、他の助成金申請にも影響ありません。

• 2017年（平成29年）　5月25日(木)～28日(日)
• 2017年（平成29年）　6月8日(木)～11日(日)
• 2017年（平成29年）　6月22日(木)～25日(日)

17年度の応募受付は16年7月1日～18日22時必着。応募要項はこのページの下にあります。

「break a leg」はパフォーマーに向けた「成功を祈る」というイディオム。なぜ、こんな言い方をするのかはこちら。

小野寺丈氏の個人プロデュースユニット・JOE Companyが、6月11日から全国ツアー中の『ハオト』金沢公演（7/15、石川県文教会館）、沖縄・宮古島公演（7/19、マティダ市民劇場）の中止を6月30日発表しました。中劇場を中心とした10都市公演という大規模ツアーですが、「全国的にお客様の動員が伸び悩んでおり」との理由です。

Joe’s Mutter「ご報告とお詫び」

半月前に中止しても、各種キャンセル料でメリットは薄いはずですが、旅費以外の費用で配慮があったのかも知れません。中止理由としては非常にめずらしいと思います。なぜツアー開始前に予測出来なかったのかについて、小野寺氏は次のように説明しています。

東京公演は、当日券や関係者の手売りも含めて、お客様の動員が急激に伸びる場合もあり、推移を見守る必要がありました。 地方も、プロモーション時に受けた取材や収録を、なるべく公演に近い時期に出してもらう地域もあり、そこから伸びる可能性もあるので、簡単には結論は出せなかったのです。

宮古島公演も、初めて伺う金沢公演も収益がプラスになるとは考えておらず、他の地域のプラス分で補うように、細かく見積もりを計算し、想定をしておりましたが、計画をしていた通りには全国的に動員が伸びなかった事が要因となってしまいました。

Joe’s Mutter「真実」

自信作を戦後70年の節目の年に再演すべく、過去最大の公演規模にしたようですが、それが裏目に出たようです。10会場中3会場が提携、1会場が後援となっていますが、すべて手打ち公演のようです。

ブログでは、個人プロデュースであるため中止せざるを得ない理由が吐露されています。ここまでの文章は、ちょっと目にした記憶がありません。

具体的な費用は明記されていませんが、条件として下記が書かれています。今後の参考になると思いますので、引用させていただきます。

• (1) 「ホール」または「劇場」としての基本的な設備がある会場をご用意いただくこと
• (2) 本番ステージ数に関わらず、できるだけ合計12時間以上の仕込み時間、終演後2時間以上の撤収時間をご用意いただくこと
• (3) 出演者8名＋スタッフ15名（舞台＋制作）のギャランティ、照明・舞台装置等の運搬費用、及び前ツアー地からの交通費、必要ならば宿泊費は、最低保証していただくこと（要相談）
• (4) 会場押え、宣伝、チケット販売、その他事務的な作業を劇団と協力しながら対応できるチームが存在していること

演劇集団キャラメルボックス公式ホームページ／キャラメルボックス2015グリーティングシアター『水平線の歩き方』「上演会場／主催・共催者募集について」

会場が講堂や体育館の場合は、電源や照明バトンなどの設備を審査するそうです。劇場と同等のクオリティを届けたいということでしょう。

グリーティングシアターという冠は、2014年秋の『無伴奏ソナタ』で初めて付けられました。この公演は文化庁の平成26年度「劇場・音楽堂等活性化事業（劇場・音楽堂等間ネットワーク構築支援事業）」に採択されて全国ツアーしたもので、「『会いに行く』ツアー」とも呼ばれています。

「劇場・音楽堂等間ネットワーク構築支援事業」は、複数都道府県を巡演する場合の旅費・運搬費を補助するもので、芸団協と全国公文協が文化庁から受託して推進した「舞台芸術の魅力発見事業」が前身です。上演会場は民間劇場でもよく、大規模ツアーの場合は芸術文化振興基金、トップレベルの舞台芸術創造事業に続く、第三の選択肢になり得るものです。

今回の『水平線の歩き方』はグリーティングシアター第2弾ですが、4月13日に発表された平成27年度「劇場・音楽堂等活性化事業（劇場・音楽堂等間ネットワーク構築支援事業）」採択結果に株式会社ネビュラプロジェクトはありませんでした。その9日後に主催・共催者募集を発表していますので、この辺の事情が関係しているのだろうと推察します。

文化庁サイト「劇場・音楽堂等活性化事業」

スタッフ15名というのは多く感じるかも知れませんが、劇場と同じクオリティで仕込み・バラシを行ない、当日運営するにはこれくらい必要です。私がプロデュースしていた遊気舎でも、ツアー帯同スタッフは12名前後必要で、これに現地で照明・音響のヘルプを2～3名、制作お手伝いさんを4名程度入れていました。俳優が仕込み・バラシの戦力にならない場合は、もっと人手が必要だと思います。

本番ステージ数は、単純に考えると少ないほど安上がりに思えるかも知れませんが、それもケースバイケースです。例えば1ステージだけだと、全費用がそのステージにかかってくるため、1席あたりの単価が高額になってしまいます。もし主催者が一定キャパの会場を提供可能なら、ステージ数を増やしたほうが収支が合うはずです。学校を会場にする場合もステージ数を増やし、他校の学生も来てもらうぐらいの発想にすれば成立するでしょう。提示されている日程は秋の学園祭シーズンなので、ぴったりだと思います。

昨年のグリーティングシアターでは、本公演の手打ちにこだわるネビュラプロジェクトとしてはめずらしく、各地の主催を現地の劇場やイベンターに任せました。製作総指揮の加藤昌史氏は個人ブログでこう記しています。

　基本的にキャラメルボックスは「自主公演」で公演を行う、というのをポリシーとしてきたのですが、その理由は昔僕が書いた本「いいこと思いついたっ！」にも書いていたと思います。が、それから20年近く経ち、世の中は動き、僕らが自主公演を貫く最大のネックとなっていたことが解消されていって、「主催」を自分たち以外の「外部の主催者」に安心してお任せできるようになった、というわけです。つまり、昔は僕らのポリシーは世の中には受け入れられなかったのに、今では話し合って可能な限り受け入れていただけるようになった、ということ。素敵なことです。 　たとえば、今回の大阪公演ではキョードー主催だというのに、キャラメルボックスの十八番「当日半額券　ハーフプライス・チケット」がいつも通りに発売されます。実はこれは画期的なことなのですが、それはもう演劇製作の世界だけの話なので騒がずにおきます。

　そんなこんなで今回の「会いに行く」ツアーは、全部自分たちでやる、というこれまでのキャラメルボックスの製作のやり方をも少しずつ拡げていくためのものでもあるのです。いろんな会場のたくさんのスタッフの方々お借りしながら、僕たちも今まで通りやれることは全力でやる、ということで作り上げていくツアー。

加藤の今日「11日(土)17時、12日(日)14時、13日(祝)14時、というたったの3ステージの『無伴奏ソナタ』大阪公演について。」

今回は想定外の主催・共催者募集だと思いますが、現地とどこまでコラボレーション出来るかという実験の場でもあるわけで、この試みを契機に新たな全国ツアーの手法が生まれる可能性もあります。ぜひ、成功事例をつくってほしいと思います。

NPO法人FPAPが5月18日に開催した制作者勉強会「ゲキトーク　川口×斎藤×谷×橋本　とび出せ、地域を！やっただけで終わらない他地域公演」の記録が、同サイトに掲載されました。2時間の内容がほぼすべて採録されています。

NPO法人FPAP「ゲキトークレポートサイト」