「あちらのお客様からチケット（仮）」という名称ですが、これは地点（本拠地・京都）が発案したカルチベートチケットと同じ趣旨です。ただし、地点のカルチベートチケットが1枚単位（2,000円）の支援なのに対し、polcaは1口500円から支援出来ます。

polcaはクラウドファンディング「CAMPFIRE」が運営するサービスで、目標金額は最高30万円・募集は最長30日間のため、プロジェクト掲載への審査がありません。その代わり、URLを知っている人しか企画ページを閲覧出来ません。

怪奇月蝕キヲテラエは、2018年8月の『同情するなら金を積め』では、CAMPFIREで衣裳代を募るクラウドファンディングをしていました。今回はpolcaを使ったカルチベートチケットになります。公演資金を募る団体はめずらしくありませんが、カルチベートチケット専用に利用するというのは面白いと思い、ご紹介します。

演劇も本番を撮影し、DVD化される際にクレジットを入れることは可能ですが、ライブこそが魅力の舞台芸術なら、もっと違う体験型のリターンがあるように感じます。

演劇ファンにとって、クラウドファンディングの最高のリターンとはなにか、昨年11月からずっと考え続けている。映画ならエンドロールにクレジットが入ることだと思うが、記録されない演劇でそれに匹敵することはなんなのか。この答えがわかれば、演劇の魅力を言語化したり創客にもつながる気がする。

— fringe (@fringejp) 2017年5月5日

アイデアを整理するため、いただいたご意見も参考にしながら思いついたものを列挙し、自分自身でダメ出ししたいと思います。公演準備の時間軸に沿って並べます。★は個人的にいいかも、と思ったものです。

まだまだ考えます。

（2018年7月15日追記）

「ポスターにクレジット掲載」を追記して、44個になりました。

こうした思いの詰まった公演企画書は誰にでも書けるものではなく、実際に私が目にする小劇場演劇の公演企画書で、魂を揺さぶられるものは皆無に近いです。もちろん、そうした公演企画書を書くには訓練が必要で、経験のない制作者が四苦八苦するのは仕方ないかも知れません。そんなときは、クラウドファンディングのサイトを参考にすればいいと思います。

• CAMPFIRE「演劇・ダンス」
• Makuake「演劇・パフォーマンス」
• MotionGallery「演劇・ダンス」
• Readyfor「舞台・パフォーマンス」

クラウドファンディングによる話題づくりを目的とした企画もあるようですが、とにかくサイトの文章だけで支援を集めなければならないので、どこも気合いの入った熱い説明をしていると思います。

この文書がそのまま公演企画書になることを、あなたは気づいていましたか。実際の公演企画書には詳細なデータ部分が必要ですが、自己紹介、企画意図、企画概要などはここに書かれている内容がそのまま使えるはずです。魅力的な公演企画書の書き方がわからない制作者は、クラウドファンディングという身近な教科書があることに気づいてください。そして、目標を達成している企画がどんな文章を書いているのか、参考にしたらいいと思います。

優れた公演企画書とは、読んだ相手の魂を揺さぶり、自分の味方につけ、行動を起こさせるものです。それが出来なければ、単なる公演内容のデータでしょう。なんのために公演企画書を作成するのか、制作者は原点に立ち戻って考えてほしいと思います。

最近では、次の企画が参考になると思います。作品の詳しい紹介だけでなく、なぜその作品を上演するのか、その上演で社会にどんな影響を与えられるのかを客観的に記述しています。

映画『この世界の片隅に』（原作／こうの史代、監督／片渕須直）を観ました。私は1988年の『火垂るの墓』『となりのトトロ』2本立てをロードショーで観ましたが、そのときの感動に近いものを感じています。2作品を同時に観て伝わるものが、『この世界の片隅に』に込められていると思いました。それも、これまでにない手法で。

大手ではない東京テアトル配給のためスクリーン数が少なく、主演の声優を務めるのん氏（本名・能年玲奈）の事情でマスコミの扱いも限られているようですが、この素晴らしい作品がヒットすることを願っています。新谷真弓氏（ナイロン100℃）も重要な役で、舞台となった広島出身のため、全配役の広島弁ガイド収録を担当しています。日本の映画史に残る傑作を、ぜひ映画館でご覧ください。

『この世界の片隅に』はクラウドファンディングの「Makuake」で3,374人から3,912万円を集め、パイロットフィルム制作や出資先への説得材料となりました。1万円以上の支援者がエンドロールでクレジットされる様は、まさに感動です。この映画がクラウドファンディングを一般に広め、しいては日本に寄付文化を根付かせるきっかけにならないかと思います。

このクラウドファンディグで思ったのは、演劇の前売とはなんだろうということです。まだ形になっていない演劇の前売とは、相手のことを知り、その才能を信じることではないかと思いました。だとしたら、演劇を宣伝して前売券を買ってもらうということは、クラウドファンディグと同じ姿勢で臨むことが必要になるのではないでしょうか。そのツイートを再録しておきます。

映画『この世界の片隅に』。クラウドファンディング1万円以上でエンドロールに名前がクレジット。本編の感動に続き、これこそ最高のリターンだと感動。愛する作品にクレジットされるのは映画ファンの夢。同じレベルのリターンを演劇は考えられるか。https://t.co/dbMYW6JzVA

— fringe (@fringejp) 2016年11月19日

作品がどうなるか全く不明な段階からチケットを売る演劇は、前売券自体がクラウドファンディングに近い性質かも知れない。だとすれば、中途半端な内容より作・演出の実績を詳細に紹介し、信頼出来る才能であることを訴えることが、正しい宣伝に思えてきた。「前売券＝才能を信じること」に出来ないか。

— fringe (@fringejp) 2016年11月19日

作・演出の実績と照らし合わせて観るべき作品かどうかを吟味する作業は、演劇ファンなら誰でも脳内でやっているが、それをわかりやすく可視化すれば、初見の観客にも期待してもらえるかも知れない。多くの演劇チラシに欠けている要素がまさにこれだと思う。情報を持たない観客に信頼されていないのだ。

— fringe (@fringejp) 2016年11月19日

初見の観客から信頼を得るだけの情報を記載すること。そう考えると演劇の宣伝とは、今回の作品だけでなく作・演出やカンパニーの演劇人生そのものを紹介すべきで、クラウドファンディングの募集記事と全く同じ。この観点でデザインすれば、チラシのフォーマットや配付方法も大きく変わるのではないか。

— fringe (@fringejp) 2016年11月19日

演劇は媒体に保存されず、消えていくのが美学の表現です。同時代の人間の胸に迫りますが、一方でなんらかの記録に残したいという思いにかられることがあります。演劇人にとって、演劇のアーカイブは永遠のテーマかも知れません。

2016年末で、東京の稽古場施設の先駆けとなった「にしすがも創造舎」（東京・西巣鴨）が事業終了となります。京都芸術センター（京都・四条烏丸）を先達とし、小劇場系カンパニーにとって、安価に長期占有出来る夢の施設でした。レジデントアーティストを定着させ、観客には東京国際芸術祭、F/T（フェスティバル/トーキョー）の主会場として知られました。こうした軌跡をドキュメントに残すべく、運営するNPO法人アートネットワーク・ジャパン（ANJ）の蓮池奈緒子理事長がクラウドファンディングを募集中です。

READYFOR「にしすがも創造舎12年の記憶をドキュメント冊子にして残したい！」

豊島区と地元の理解、金融機関（日本政策投資銀行、巣鴨信用金庫）の支援、倉迫康史氏（Ort-d.d、現・Theatre Ort）を始めとする優れたアーティストとの出会いなど、様々な努力と幸運が重なって実現したにしすがも創造舎は、全国で廃校の利活用を模索する人々にとって、貴重な成功事例になるものと思います。施設こそ自治体からの無償貸与ですが、体育館を商業演劇の稽古場とし、その収入で教室を小劇場系の稽古場にしたスキームは、広く知られるべきだと思います。

ウェブ上でドキュメントを無料公開することが目的なので、支援者へのリターンはどうでもいいのですが、5万円の支援で蓮池氏が「にしすがも創造舎について講演」してくれるそうです。当然「F/Tの裏話」も語っていただけると思いますので、この5万円を上手に使えば、得難い機会が生まれるのではないでしょうか。

観客は劇場の閉館は惜しみますが、クリエイションの本当の現場は稽古場です。東京の小劇場シーンを支えてきた稽古場施設の終了こそ、注目していただきたいと思います。ここで稽古をした作品一覧を掲示すれば、観客は心を鷲掴みにされるのではないでしょうか。

目標金額は100万円。「READYFOR」は「All or Nothing方式」のコンセプト・ファンディングなので、支援金額が目標に到達しなければ全額返金され、プロジェクトは成立しません。東京のアーツセンターはここから始まりました。その先駆者を記録に残すため、ご支援をお願いいたします。11月1日23時締切です。

ゼロソー（本拠地・熊本市）が2015年に設立したアトリエ「花習舎」（熊本・健軍）で、昨秋から開催されている「カシューナッツ12帖演劇祭」。第1回は東京・福岡からの参加を含め、5団体23ステージが行なわれました。第2回は東京・北九州からの参加を含め、4団体で10月末～11月第3週に予定されています。アトリエ設立から演劇祭開催までの経緯は「möla!」が詳しいです。

möla!「花習舎・『カシューナッツ』インタビュー」

第1回は熊本県の「平成27年度新たな芸術文化発掘事業（ヌーヴェルヴァーグくまもと）補助事業」に採択され、70万円の助成金が出ましたが、今年は熊本地震の影響で助成金募集が未定となっています。劇場の休館が目立つ地元に演劇を届けるため、今年のチケット代は昨年の半額以下にするとしており、資金調達が課題でした。

このため、ゼロソーの制作母体「Sulcambas!」（サルカンバ！）の松岡優子氏が、「READYFOR」を使ったクラウドファンディングを6月8日から開始。目標額は115万円とし、同サイトは手数料17％なので実質954,500円を目指しました。その結果、期日の7月31日までに78名から1,223,000円の支援が集まり、ファンドが成立しました。実質1,015,090円になります。

READYFOR「熊本に笑顔を！アトリエ花習舎でちっちゃな演劇祭を開催したい！」

注目すべきは、日本のクラウドファンディングで用いられる「購入型」ではなく、リターンのない純粋な「寄付型」のコースも設け、支援者は寄付型のほうが多かったことです。購入型も3,000円はお礼の手紙と当日パンフレットへの氏名掲載だけで、寄付型に近いと言っていいでしょう。公演の招待は付いていません。

震災の支援ということもありますが、通常のクラウドファンディングもリターンより支援自体が目的のはずですから、こうした寄付型を設けることは重要ではないでしょうか。

「READYFOR」で表示されている合計と差異がありますが、本日現在、各コースの支援者数を積み上げるとこの数字になります。同一人物が複数コースに支援したり、締切後に追加支援をしているのかも知れません。

寄付型なら寄付収入に出来ますので、任意団体の場合は同一人物から年間110万円まで非課税なので、課税対象になることはまずないでしょう。購入型で販売収入と見なされるより、有利なのではないでしょうか。任意団体ではない個人の場合は、相手の人数に関わらず、年間合計が110万円を超えると贈与税の対象になりますので、ご注意ください。

そんな中、3か国の海外フェスティバル（韓国→イスラエル→シンガポール）を巡る3週間の取材経費30万円を、クラウドファンディングで集めようとした舞踊評論家・乗越たかお氏の結果が出ました。

1口1,000円～50,000円で10月28日～11月24日まで募集したのですが、なんと2日目で30万円を達成し、最終的に151人、1,077,000円が集まりました。達成率359％です。

※CF＝クラウドファンディング

観客だけでなくアーティストからの支援も多く、乗越氏のこれまでの活動への評価が伺えます。乗越氏は今回の試みを「CFによって舞踊評論を必要とする人々を可視化する実験」とし、次のように記しています。

今回のＣＦ、意外にダンス以外の人の寄付も多い。様々なフリーランスの人が、このアイデアにある種の驚きをもって支援してくれてもいる。「このアクションを通して考えてほしい」というこちらの意図が伝わっている実感があり、そこは本当に嬉しい。

これを契機にフリーランスの存在の仕方、評論のあり方、評論と読者のあり方、を考えるきっかけになる、すくなくともそういう意識を持っている人は確実にいる、という模様だ。

MotionGallery「舞踊評論家のCFは可能か!?　乗越たかお三カ国ダンス取材ツアー支援プロジェクト短期決戦スペシャル！」【9日目で寄付者が70人を突破しました！】

乗越氏は、支援者限定の「早得メルマガ」を出発前から3回発行しており、早く支援すればメルマガも多く読めることになります。これも参考になる手法でしょう。

関西のカンパニーを対象にしたクラウドファンディングサイト「舞台裏のネコ」の第1弾として、下鴨車窓『建築家Ｍ』3都市ツアーが支援募集中です。

各種クレジット、リハーサルへの招待、演出家・田辺剛氏による1日演技指導など、支援額（ポイント）に応じた特典がバラエティに富んでおり、参考になると思います。

支援者になって資金援助しながら、制作過程を応援するものです。目標ポイントは10万ポイント（円）からで、達成した場合にその80％がカンパニーに振り込まれます（20％はサイト運営費とPayPal決済費用に充当）。達成出来なかった場合は、支援者がそのままポイントを保持します。